Arata Isozaki |
Domus: La Casa del Hombre, foto cortesía de Hisao Suzuki |
Reconocido como un visionario entre sus contemporáneos internacionales, el enfoque progresista de Isozaki, su profundo compromiso con el "arte del espacio" y la metodología transnacional se han evidenciado desde la década de los sesenta.
El prolífico arquitecto ha sido reconocido por facilitar el diálogo entre el Este y el Oeste, reinterpretar las influencias globales dentro de la arquitectura y apoyar el desarrollo de las generaciones más jóvenes en el campo.
Su precisión y destreza se demuestran a través de su dominio de una gama intercontinental de técnicas de construcción, interpretación del sitio y contexto e intencionalidad de los detalles.
El jurado de 2019 declara, en parte, que “poseyendo un profundo conocimiento de la historia y la teoría de la arquitectura, y abrazando la vanguardia, nunca se limitó a replicar el status quo, sino que su búsqueda de arquitectura significativa se reflejó en sus edificios que hasta hoy , desafiar las categorizaciones estilísticas, están en constante evolución, y siempre tienen un enfoque fresco ".
Los primeros éxitos de Isozaki en la arquitectura se produjeron durante la era posterior a la ocupación aliada de Japón, cuando el país intentó reconstruirse después de las ruinas de la Segunda Guerra Mundial. “Quería ver el mundo con mis propios ojos, por lo que viajé por todo el mundo al menos diez veces antes de cumplir los treinta.
El jurado de 2019 declara, en parte, que “poseyendo un profundo conocimiento de la historia y la teoría de la arquitectura, y abrazando la vanguardia, nunca se limitó a replicar el status quo, sino que su búsqueda de arquitectura significativa se reflejó en sus edificios que hasta hoy , desafiar las categorizaciones estilísticas, están en constante evolución, y siempre tienen un enfoque fresco ".
Los primeros éxitos de Isozaki en la arquitectura se produjeron durante la era posterior a la ocupación aliada de Japón, cuando el país intentó reconstruirse después de las ruinas de la Segunda Guerra Mundial. “Quería ver el mundo con mis propios ojos, por lo que viajé por todo el mundo al menos diez veces antes de cumplir los treinta.
Quería sentir la vida de personas en diferentes lugares y visité extensamente dentro de Japón, pero también al mundo islámico, pueblos en las profundidades de las montañas de China, el sudeste de Asia y ciudades metropolitanas de los Estados Unidos. Estaba tratando de encontrar cualquier oportunidad para hazlo y, a través de esto, seguí cuestionando '¿qué es la arquitectura?' ”, recuerda Isozaki.
No solo hizo esfuerzos para reconstruir físicamente su ciudad natal con edificios como Medicalita Medical Hall (1959-60) y Annex (1970-1972 Ōita, Japón), y Ōita Prefectural Library (1962-1966 Ōita, Japón, renombrado como ita Art Plaza en 1996), pero también redefinió el intercambio mutuo entre sociedades orientales y occidentales, lo que permitió que la visión japonesa informara el diseño europeo y estadounidense, particularmente en los años ochenta.Palau Sant Jordi, foto cortesía de Hisao Suzuki
No solo hizo esfuerzos para reconstruir físicamente su ciudad natal con edificios como Medicalita Medical Hall (1959-60) y Annex (1970-1972 Ōita, Japón), y Ōita Prefectural Library (1962-1966 Ōita, Japón, renombrado como ita Art Plaza en 1996), pero también redefinió el intercambio mutuo entre sociedades orientales y occidentales, lo que permitió que la visión japonesa informara el diseño europeo y estadounidense, particularmente en los años ochenta.Palau Sant Jordi, foto cortesía de Hisao Suzuki
MOCA Los Angeles, foto cortesía de Yasuhiro Ishimoto
"Isozaki fue uno de los primeros arquitectos japoneses en construir fuera de Japón en una época en que las civilizaciones occidentales influyeron tradicionalmente en el Este, haciendo que su arquitectura, que fue claramente influenciada por su ciudadanía global, sea verdaderamente internacional", comenta Tom Pritzker, Presidente de la Fundación Hyatt. . "En un mundo global, la arquitectura necesita esa comunicación".
Sus edificios parecen geométricamente simples, pero están impregnados de teoría y propósito.
El Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (1981-1986 Los Ángeles, Estados Unidos) fue la primera comisión internacional de arquitectos.
"Isozaki fue uno de los primeros arquitectos japoneses en construir fuera de Japón en una época en que las civilizaciones occidentales influyeron tradicionalmente en el Este, haciendo que su arquitectura, que fue claramente influenciada por su ciudadanía global, sea verdaderamente internacional", comenta Tom Pritzker, Presidente de la Fundación Hyatt. . "En un mundo global, la arquitectura necesita esa comunicación".
Sus edificios parecen geométricamente simples, pero están impregnados de teoría y propósito.
El Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (1981-1986 Los Ángeles, Estados Unidos) fue la primera comisión internacional de arquitectos.
Aunque controvertido y geográficamente desafiante, el edificio de arenisca roja de la India se resolvió mediante la concienciación elocuente de la escala de Isozaki a través de un conjunto de volúmenes, al tiempo que empleaba la proporción áurea y la teoría del yin yang, evocando la naturaleza complementaria de las relaciones occidental y oriental.
El enfoque vanguardista de Isozaki es fluido y se adapta en respuesta a las necesidades e influencias de cada entorno a través de un concepto de tiempo y forma interrelacionados llamado "ma".
El enfoque vanguardista de Isozaki es fluido y se adapta en respuesta a las necesidades e influencias de cada entorno a través de un concepto de tiempo y forma interrelacionados llamado "ma".
La conectividad reflexiva entre la universalidad global y la identidad local se hace evidente a través de su amplia cobertura intercultural y Soluciones interdisciplinarias que reflejan una profunda sensibilidad a las necesidades contextuales, ambientales y sociales específicas.
Ceramic Park Mino (1996-2002 Gifu, Japón), un museo de cerámica situado en un valle en cascada, conserva la vegetación circundante y sirve como una extensión de la topografía a través de terrazas al aire libre, plataformas de observación y miradores, detallados con ladrillos y cerámica de gres regional.
Palau Sant Jordi (1983-1990 Barcelona, España), diseñado para los Juegos Olímpicos de verano de 1992, está colocado parcialmente bajo tierra para minimizar el perfil de las instalaciones de 17,000 personas y, en cambio, resaltar la ladera de Montjuïc que lo rodea.
El techo abovedado se construyó haciendo referencia a las técnicas de bóveda catalana, mientras que las formas inclinadas se inspiraron en las de los templos budistas, y se utilizaron como acabados materiales locales como ladrillo, azulejo, zinc y travertino.
"Isozaki es un pionero en comprender que la necesidad de la arquitectura es global y local, que esas dos fuerzas son parte de un solo desafío", dice el juez Stephen Breyer, presidente del jurado. "Durante muchos años, ha estado tratando de asegurarse de que las áreas del mundo que tienen una larga tradición en arquitectura no se limiten a esa tradición, sino que ayuden a difundir esas tradiciones mientras aprenden simultáneamente del resto del mundo".
El Jurado también toma nota del espíritu de generosidad del Laureado, como lo ha hecho, y continúa promoviendo a los arquitectos en los inicios de sus carreras, quienes desde entonces se han convertido en figuras distinguidas dentro de la disciplina.
El trabajo de Isozaki hasta ahora ha superado las seis décadas y más de cien obras construidas en Asia, Europa, América del Norte, Oriente Medio y Australia.
"Isozaki es un pionero en comprender que la necesidad de la arquitectura es global y local, que esas dos fuerzas son parte de un solo desafío", dice el juez Stephen Breyer, presidente del jurado. "Durante muchos años, ha estado tratando de asegurarse de que las áreas del mundo que tienen una larga tradición en arquitectura no se limiten a esa tradición, sino que ayuden a difundir esas tradiciones mientras aprenden simultáneamente del resto del mundo".
El Jurado también toma nota del espíritu de generosidad del Laureado, como lo ha hecho, y continúa promoviendo a los arquitectos en los inicios de sus carreras, quienes desde entonces se han convertido en figuras distinguidas dentro de la disciplina.
El trabajo de Isozaki hasta ahora ha superado las seis décadas y más de cien obras construidas en Asia, Europa, América del Norte, Oriente Medio y Australia.
Otras obras destacadas incluyen el Museo de Arte de la ciudad de Kitakyushu (1972-1974 Fukuoka, Japón), el Edificio del Centro Tsukuba (1979-1983 Ibaraki, Japón), la Torre de Arte Mito (1986-1990 Ibaraki, Japón), la Sala Centenaria de Nara (1992- 1998 Nara, Japón), Pala Alpitour (2002-2006 Torino, Italia), Himalayas Center (2003-2013 Shanghai, China), Allianz Tower (2003-2014 Milán, Italia), Qatar National Convention Center (2004-2011 Doha, Qatar ), y Shanghai Symphony Hall (2008-2014 Shanghai, China).
Isozaki es el 46.o Laureado del Premio Pritzker, y el octavo de Japón.
Isozaki es el 46.o Laureado del Premio Pritzker, y el octavo de Japón.
La ceremonia del Premio Pritzker 2019 se llevará a cabo en Francia en mayo, acompañada de una conferencia pública en París.
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